Les dessins de Picasso nous aident à apprécier son talent naturel et artistique. C'étaient aussi des moyens rapides pour lui d'expérimenter des idées, où qu'il soit. En tant qu'artiste prolifique, Picasso aimait essayer toutes sortes de médiums artistiques tout au long de sa brillante carrière. Le volume considérable d'œuvres d'art qu'il a produites signifiait que se limiter à un seul médium aurait réduit son étincelle créative sonner ou plus tard.

Tout au long de sa carrière, les sujets dessinés par Picasso comprenaient la nature morte, les portraits, les animaux et la mythologie. Le génie de Picasso a apporté tant de choses dans ses dessins, avec souvent un seul trait bien pensé au crayon ou à la craie. La simplicité était stupéfiante et a aidé les autres à réaliser les talents qui résidaient dans l'abstraction.

L'œuvre de Picasso a été reproduite d'innombrables fois pour les fans de sa carrière. Ce sont ses croquis animaliers qui sont actuellement les plus appréciés, la simplicité de son style, alliée aux sujets charmants, en attirant plus d'un. Des chouettes, des chiens et des pingouins se trouvent dans les maisons du monde entier, et l'approche minimaliste signifie également que ce sont parmi les reproductions les moins chères à produire.

Le chien était le propre animal de compagnie de Picasso, un teckel appelé Lump, et de tels croquis ont aidé cet animal à se faire connaître grâce à la popularité de Picasso. Pendant une période limitée, vous pouvez voir quelques-uns des meilleurs dessins de Picasso dans la grande exposition Picasso à Londres. Tout au long de sa carrière, Picasso variait la quantité de détails que nous utilisions dans ses croquis, des simples dessins au crayon de ses animaux préférés, jusqu'aux œuvres d'art élaborées comme Minotaure vaincu, Femme torero I et Corrida (1933-1934).

Les œuvres les plus détaillées étaient souvent réalisées sous forme de gravures, dont une grande collection est maintenant en possession du Museum of Modern Art de New York. L'extraordinaire productivité de Picasso a fait en sorte que ses dessins originaux soient bien diffusés à travers le monde, permettant à tant de personnes de les voir en personne. Aux côtés de Picasso, d'autres peintres dont on se souvient avec tendresse pour leurs compétences en dessin brut seraient Michel- Ange, Gustav Klimt, Egon Schiele et Rembrandt.

Portrait d'Igor Stravinsky et d'Erik Satie, tous deux de 1920, étaient de charmants dessins au trait qui rappellent beaucoup le travail des années 1970 et 1980 de David Hockney. Il s'agissait de crayons sur papier gris, l'une des nombreuses combinaisons utilisées par Picasso dans ses dessins. Le célèbre artiste espagnol démontrerait également une certaine influence du peintre français, Edgar Degas , dans une série de dessins de ballerines. Sept danseurs et quatre danseurs sont apparus peu après la mort de Degas. Ils étaient tous deux de simples croquis au crayon, d'un style similaire à Guerre et Paix.

Esquisses d'étude de Pablo Picasso

De nombreuses œuvres d'art présentées dans cette section étaient des pièces uniques. Picasso préparerait également nombre de ses peintures avec des croquis d'étude préparatoires qui l'ont aidé à composer l'œuvre et à pratiquer certaines des parties les plus délicates de la future peinture.

Baigneuses, Biarritz était une huile sur toile de 1918 qui fut achevée après plusieurs dessins au crayon qui servirent à disposer les personnages dans l'œuvre finale. Ses portraits bénéficieraient toujours d'une planification minutieuse des membres et des poses pour s'assurer qu'ils seraient aussi précis que possible.

Picasso était également à l'avant-garde du mouvement cubiste et pratiquait son travail dans ce mouvement avec des dessins au fusain, suivis d'huiles sur toiles plus lumineuses. Tête d'homme, Paris, 1910 et Tête d'une Espagnole, 1911 montrent son expérimentation des contorsions de ce mouvement, rappelant aussi le travail de Braques et Gris.

Les dessins d'animaux de Pablo Picasso

L'artiste Picasso passera toute sa vie autour des animaux, et ils deviendront l'une de ses véritables passions. Il a eu une multitude d'animaux de compagnie dans différents endroits au cours de sa vie et ceux-ci ont fourni une inspiration parfaite pour une grande partie de son travail. Il y avait quelques ajouts aléatoires, comme une chèvre qu'il a gagnée à une loterie et aussi des souris indésirables qui arrivaient sans y être invitées dans plusieurs de ses résidences.

Alors que Lump le chien reste son animal de compagnie le plus important, il y en avait encore beaucoup d'autres pris dans son travail dans une variété de médiums.

Certains animaux exotiques qu'il n'avait jamais gardés comme animaux de compagnie faisaient également des apparitions à l'occasion, comme ses dessins au trait de pingouins et de chameaux. Alors qu'une grande partie de son travail aurait une signification symbolique, de nombreux amateurs d'art grand public apprécient les reproductions d'un point de vue purement esthétique.