Es wurde in einem surrealistischeren und postimpressionistischeren Stil gemalt als seine berühmteren kubistischen Gemälde , sowohl in der Verwendung von Farbe als auch in Form. In Die Ruhe (Rest) zeigt Picasso eine Frau, die friedlich auf ihren Armen schläft. Das Gemälde enthält Farbzonen mit tief geschwungenen Konturen. In einer Hand gibt es eine lässige Verlängerung ihrer Hand, was die Platzierung der Gliedmaßen aus der Sicht eines Liebhabers sehr persönlich macht. Die Frau in diesem Gemälde ist Marie-Thérèse Walter, eine von Picassos ersten Geliebten. Sie ist das Thema vieler Werke von Picasso, einschließlich geringfügiger Variationen dieses Werks, das auch Le Repos genannt wird. An anderer Stelle tritt Marie durch Picassos berühmte Radierungen der Vollard-Suite im neoklassizistischen Stil auf. Ein weiteres besonders berühmtes Picasso-Werk, das Marie-Thérèse darstellt, ist der erotisch aufgeladene und viel gepriesene Der Traum.
Die Ruhe (Rest) enthält Marie-Thérèses Kopf einen versteckten Phallus zusätzlich zu mehreren anderen versteckten Phallussen im Porträt, was die psychoanalytische Wurzel von Picassos Werk der 1930er Jahre unterstreicht. Marie-Thérèse Walter war von 1927 bis 1935 Geliebte und Modell für Picasso und Mutter seiner Tochter Maya Widmaier-Picasso. Sie begannen ihre Beziehung, als sie siebzehn Jahre alt und Picasso fünfundvierzig war und dann mit seiner ersten Frau Olga Khokhlova zusammenlebte. Einige der berühmtesten Werke Picassos waren Darstellungen von Marie. Die beiden lernten sich 1925 in den Galeries Lafayette in Paris kennen. Sie begannen ihre Beziehung ohne Olgas Wissen und lebten nahe beieinander, bis sie 1930 in ein Haus gegenüber von Picasso zog. Als Olga mit Picassos Kind schwanger wurde, wurde sie auf die geheime Beziehung zwischen Marie und Picasso aufmerksam gemacht, und als Olga die Nachricht hörte, verließ sie Picasso mit ihrem Sohn Paulo.
Obwohl die beiden nie geschieden wurden, lebte Olga bis zu ihrem Tod 1955 getrennt von Picasso. Ab 1935 verliebte sich Picasso in eine neue Geliebte, die französische Fotografin Dora Maar , und verließ Marie für sie, nachdem sie eifersüchtig wurde. Die beiden Geliebten waren stark einander gegenüberstehende Einflüsse für Picassos Werk. Wo Marie Picasso mit hellen, blonden und farbenfrohen Inspirationen versorgte – wie in Die Ruhe (Rest) – war Dora ein grüblerischer und dunkler Einfluss. Marie und Maya wurden Zeit ihres Lebens von Picasso finanziell unterstützt. Nach Picassos Tod 1973 beging Marie 1977 Selbstmord. Die Periode, in der Picasso Die Ruhe (Rest) malte, wird allgemein durch seine neuen Einflüsse bezeichnet, nämlich als Surrealismus und neoklassizistische Stile in seinem Werk auftauchten. Die Farbe und Form von Die Ruhe (Rest) ist daher vorhersehbar verträumt, mutig und hell. Es ist intim und fließend in seiner Verwendung von Farbe und Linienführung und schafft ein Gefühl der Ruhe im Schlaf.
Wie der Kunstkritiker Athur Dento argumentiert hat: "Picasso erfand jedes Mal einen neuen Stil, wenn er sich in eine neue Frau verliebte". In Die Ruhe (Rest) bestätigt Picasso diese Platzierung von Marie in seinem Werk, da sie einen einzigartigen Platz in Picassos Oeuvre einnimmt; weder kubistisch noch ganz surrealistisch , sondern von beiden Ansätzen als Übergangszeit geprägt. Als solches spiegelt The Rest Picassos romantischeren und sinnlicheren Stil der 1930er Jahre wider und visualisiert den Einfluss, den Marie auf Picassos Stil hatte, sowohl durch eine lustvolle Energie der Farbe, hier Rot, als auch durch seinen freieren, persönlichen Stil durch neue Pinselführung bei der Darstellung von Körperkurven.
Pablo Picasso war der Sohn eines Malers und Kunstlehrers. Von seinem Vater ermutigt, sich der Malerei zu widmen, nahm Picasso seinen Rat und seine Ausbildung an, bevor er nach Madrid zog, um an der Real Academia de Bellas Artes de San Fernando zu studieren. Obwohl Picasso bald abbrach, blühte er in Madrid auf, indem er Malerei im Museo del Prado studierte. Picasso erlebte bis zu seinem Umzug nach Paris vereinzelte Erfolge, wo er für seinen einflussreichen und bahnbrechenden kubistischen Stil bekannt wurde, den er zusammen mit dem französischen Maler Georges Braque begründete. In Paris etablierte sich Picasso als bahnbrechender Künstler, der mehrere neue Methoden und Medien der Kunst wie Collage und konstruierte Skulptur populär machte. Sein bleibendes Erbe bleibt jedoch die kubistische Malweise; ein Stil, der eine hochgeometrische und minimalistische Anwendung von Linien, Farben, Tönen und Perspektiven darstellt.
