Portrait von Angel Fernández de Soto

Während seiner Karriere soll Picasso etwa 20.000 Meisterwerke geschaffen haben, darunter Drucke , Skizzen , Bühnenbilder, Gemälde, Skulpturen sowie Keramiken , die alle hervorheben, dass er ein Virtuose auf einer Vielzahl von Kunstmedien ist. Trotz seiner zahlreichen Arbeiten gibt es eine Reihe seiner Stücke, die hervorstechen, darunter das Porträt von Angel Fernandez de Sato. Das Porträt von Angel Fernández de Soto, in einigen Fällen bekannt als Der Absinthtrinker, wurde 1903 während Picassos blauer Periode fertiggestellt. Das Gemälde zeigt hauptsächlich einen Freund und Künstlerkollegen von Picasso, Angel Fernandez de Soto, der in einer Bar sitzt und ein Glas Absinth genießt. Das Porträt wurde 2010 immer berühmter, nachdem es in einer Auktion für 34,7 Millionen Pfund verkauft wurde. Das künstlerische Genie von Picasso in Bezug auf das Porträt des Absinthe-Trinkers basiert darauf, wie er erhebliche Tiefe einbringt, indem er nicht nur seine minimalistischen Fähigkeiten einsetzt, sondern auch einen Kontrast aus dunklen und hellen Farben.

Die Kreativität in diesem Stück hebt das Beste aus Picassos Realismus und Abstraktion, Kubismus, Surrealismus sowie Expressionismus hervor. Die Grau- und Weißtöne auf Fernández de Sotos Gesicht sind natürlich und erwecken das Foto vor dem dunklen, fast schwarzen Hintergrund zum Leben. Dies ist einer der Schwerpunkte des Porträts. Der Stil wird auf dem Absinthglas repliziert. Nichtsdestotrotz könnte der auf dem Glas verwendete Stil als Expressionismus bezeichnet werden, wenn man bedenkt, dass die verwendeten Muster mehr Details verleihen, ebenso wie die Falten auf dem Mantel, die zusätzliche Tiefe verleihen. Picasso verwendet seinen weltberühmten Kubismus-Stil, wenn er Textur auf den Mantel bringt. Dies ist ebenfalls auf dem Hintergrund oben rechts zu erkennen, was zu einer einzigartigen Kontrastdarstellung führt, die bis heute ihresgleichen sucht.

Die meisten Gemälde von Pablo Picasso, die den Surrealismus darstellen, basieren hauptsächlich auf der Verwendung einer Reihe von Farbtönen. Zum Beispiel der alte Gitarrist von 1904, das Porträt von Suzanne Bloch, das Porträt von Gertrude Stein , Garcon a la pipe 1905 oder Femme aux Bras Croises, die alle die Kraft der Vorstellungskraft durch einen Surrealismus freisetzen, der durch Farben und Schattierungen definiert ist, keiner kann so stark sein wie das im Porträt von Angel Fernández de Soto verwendet wurde. Zum Beispiel wurden die Hände von Fernández de Soto, obwohl unproportioniert, so dargestellt, dass sie nicht nur große Kunstfertigkeit, sondern auch Emotionen ausdrücken. Er scheint ängstlich oder im Moment gefangen zu sein. Gleiches gilt für seinen Gesichtsausdruck sowie seine Pose.

Angel Fernández de Soto gilt als einer von Picassos engsten Freunden und Vertrauten. Die beiden hatten sich während ihrer Zeit beim Edèn Concert of the arrer Nou kurz gekannt; Es dauerte jedoch, bis sie sich ein Studio in Riera de Sant Joan teilten und ihr sozialer Lebensstil sie bei Quatre Gats näher brachte, was sie wirklich mehr zu Brüdern machte. Diese Freundschaft wuchs bis zu Satos Tod im Jahr 1937. Während ihrer gemeinsamen Zeit verewigte ihn Picasso in einer Vielzahl von Skizzen und Gemälden, aber das Porträt von 1903 war etwas Besonderes. Sato ist auf eine Weise gestylt, die ihm sowohl Eleganz als auch ein bisschen Dandy verlieh. Dies war eine ironische Wahrnehmung in Bezug auf die anderen Bilder, die er von Sat präsentiert hatte, wie die Brüder Mateu und Àngel Fernández de Soto mit Anita. Barcelona, 1902-1903 oder Àngel Fernández de Soto mit einer Frau. Barcelona, 1902-1903. Das Porträt soll zeigen, wie Picasso seinen Freund sah, als sie zusammen weg von all dem Drama der Nacht waren.